Владимир Васильев – солнечный гений. Встреча в Тель-Авиве "Я продолжаю жизни бег..."

Величайший танцовщик своего времени, выдающийся хореограф, художник и поэт Владимир Васильев приезжает в Израиль, чтобы встретиться 19 декабря с поклонниками его таланта в рамках проекта "Линия жизни. Израиль". Моноспектакль "Я продолжаю жизни бег..." - это яркий, искренний и ироничный рассказ о себе, о спектаклях и ролях, о книгах и картинах, о том, чем сейчас живет этот необыкновенный человек.

- Приобрести билеты на встречу с Владимиром Васильевым

Рядом с именем Владимира Васильева чаще всего появляется два слова: гений и Бог. Кто бы ни говорил о нем, обязательно добавлял одно из этих определений. Даже королева Великобритании, не склонная к пафосу, назвала его гением балета. Андрей Вознесенский сказал о нем: "Владимир Васильев для нашего искусства драгоценен как, наверное, орден Святого Владимира", Юрий Башмет называет его "олицетворением таланта нации", директор балетной труппы Ла Скала Элизавета Терабюст говорит, что выступлениях пары Васильев – Максимова "оказали огромное влияние на мое поколение будущих танцовщиков, на публику Ла Скала… когда эти великие артисты парили над сценой театра".

Кажется, он и вправду поцелован Богом, или же обладает магическими возможностями вырабатывать солнечную энергию. За что бы он ни взялся, все начинает сиять и искриться, будь то балетная партия, спектакль, картина или книга стихов. О нем не бывает сплетен, он не участвует в политических дискуссиях, ничего не запрещает и не выступает против. Он – из тех, кто создает - всю жизнь, безостановочно и безоглядно.

В 1947 году семилетний мальчик Володя Васильев случайно оказался на занятиях хореографического кружка Кировского дома пионеров. А уже в следующем году он с ансамблем уже городского Дворца пионеров выступал на сцене Большого театра, будто примеряясь к этим стенам, в которых проведет потом целых 30 лет. В 1949 году он был принят в Московское хореографическое училище, и уже во время учебы стало понятно, что Васильев необыкновенно талантлив. После отчетного концерта выпускников педагог Тамара Ткаченко произнесла слова: "Мы присутствуем при рождении гения".

В 1958 году Васильев начал свою карьеру в Большом театре и уже вскоре станцевал с великой Галиной Улановой в "Шопениане". А через год, пришедший в театр Юрий Григорович предложил 18-летнему танцору центральную партию в балете Прокофьева "Каменный цветок", а затем и в "Спартаке" Хачатуряна. "Васильев ? это как раз тот артист, который сможет раскрыть самые дорогие мне в образе Спартака качества. В первую очередь это олицетворение высокого античного духа, стремление к свободе, интеллект. Васильев понял, почувствовал дух спектакля, он стал не просто исполнителем моих предложений, но и единомышленником, процесс постановочной работы с которым доставил мне большое удовлетворение" - написал Юрий Григорович позднее.

С этого момента звезда Владимира Васильева сияла с каждым годом все ярче. Ему не просто предлагали главные роли – специально для него ставили балеты. Так было с "Коньком-Горбунком" Родиона Щедрина, "Петрушке" Стравинского … .И, конечно, он станцевал все главные роли в классических постановках. В каждой работе Васильев опровергал мнение о своих возможностях танцовщика и артиста, доказывая, что он может воплотить на сцене любой образ – и классического балетного Принца, и страстного Базиля, и русского Иванушку, и безжалостного царя. "Васильев – это гениальное исключение из правил! Он обладает феноменальным талантом в технике и в актерском мастерстве, и во владении танцевальной фразой, и в музыкальности, и в умении перевоплощаться" - сказал он нем Марис Лиепа.

За время своей долгой карьеры Васильев много выступал в лучших театрах мира. Он был подарком для хореографов и режиссеров. Бежар специально для него поставил свою версию "Петрушки" (Брюссель, 1977), Франко Дзефирелли в 1982 году пригласил его с Екатериной Максимовой в фильм-оперу "Травиата", где они поставили и исполнили испанский танец. В 1989 году Беппе Менегатти поставил спектакль "Нижинский" с Васильевым в главной роли (театр "Сан-Карло"). Его выступления выступали необычайный восторг везде – французы писали о нем "бог танца", а в Аргентине после премьеры его постановки на музыку аргентинских композиторов "Фрагменты одной биографии" его назвали национальным героем и сделали почетным гражданином Буэнос–Айреса.

Васильев не просто проявлял свою индивидуальность на сцене, он считается преобразователем мужского танца, он привнес в балет высочайший драматизм, новую степень пластической выразительности. В 50 лет он решительно ушел со сцены в качестве танцовщика, и началась новая, не менее успешная жизнь балетмейстера. Он поставил "Ромео и Джульетту", "Золушку", "Жизель" и еще много других спектаклей в разных странах мира, в том числе знаменитые теле-балеты "Анюта" и "Дом у дороги" на музыку русского гения Валерия Гаврилина (в соавторстве с либреттистом Александром Белинским).

Чем старше Васильев, тем больше, кажется, у него идей и планов. За последние 25 лет он преподавал в ГИТИСе, руководил Большим театром, открыл балетную школу Большого театра в Бразилии, был в составе жюри европейского конкурса танцоров, создал конкурс артистов балета "Арабеск", опубликовал две книги стихов. А его увлечение живописью привело к тому, что уже состоялись 10 его персональных выставок!

Васильев танцевал с великими балеринами 20 века – с Галиной Улановой, Майей Плисецкой, Ольгой Лепешинской, Ниной Тимофеевой, Натальей Бессмертновой и другими. Но его главной партнершей, его другом, любовью всей жизни была Екатерина Максимова. Встретившись в первом классе хореографического училища, они остались вместе на полвека. "Самая красивая пара мирового балета", - говорили о них. Они вместе пережили успех, вместе страдали от несправедливости и балетных травм, вместе ушли в какой-то момент из Большого. Максимовой не стало в 2009 году, но Васильев продолжает говорить о ней, восхищаться ей и посвящать ей постановки.

Помимо других талантов, Васильев – великолепный рассказчик. Зрители, пришедшие на встречу с ним в Тель-Авиве, смогут убедиться в этом, а также увидеть отрывки из фильмов и спектаклей, и, конечно, задать вопросы.

По материалам PR-агентства