18+
14 августа 2018 г.
ПОСЛЕДНИЕ НОВОСТИ
Загрузка...

Интервью в преддверии гастролей: Сергей Жилин, "Фонограф" и "Let It BEatles!"

время публикации: 24 мая 2018 г., 13:34 | последнее обновление: 24 мая 2018 г., 13:34 блог версия для печати фото
Интервью в преддверии гастролей: Сергей Жилин, "Фонограф" и "Let It BEatles!"

Публикуется на правах рекламы

Сергей Жилин – настоящая звезда, причем везде. Его знают и любят профессиональные музыканты, любители джаза, и в то же время его узнают на улицах те, кто с музыкой никак не связан. Он пианист, он дирижер, продюсер, режиссер. Его можно увидеть в прайм-тайм на телевидении, где он со своим оркестром стал полноправным и важным участником самых популярных музыкальных шоу.

А еще Сергей Жилин – неутомимый интерпретатор. Этим летом он привозит в Израиль свой "Фонограф Джаз Бэнд", с которым будет играть музыку The Beatles. Программа весело называется "Let It BEatles". Об этой программе и не только Сергея Жилина расспросила Ольга Черномыс.

Скажите, что значает для вас музыка "Битлз"? Почему вы решили выбрать эту музыку для своей новой программы? В чем вы видите ее современность?

Не открою ничего нового, если скажу, что "Битлз" – это целая эпоха. Но иначе про них не скажешь. Их музыка покоряет не только самых взыскательных меломанов, но и музыкантов всевозможных направлений – меня в том числе. В свое время я, как и все, слушал их пластинки "до дыр", поэтому желание играть "битлов" было вполне естественно. Подумать только, что они, наверное, единственная в мире группа с просто немыслимым количеством каверов! Взять тот же джаз: практически нет песен "Битлз", которые каким-либо образом не попадали бы в поле зрения джазовых музыкантов. Поэтому выбирать именно музыку ливерпульской четверки было, отчасти, рискованно – удивить чем-то уже довольно сложно. Но мы поставили перед собой особую задачу: в одном концерте показать репертуар "битлов" во всех мыслимых и немыслимых музыкальных жанрах сразу, порой абсолютно непредсказуемых. Такого еще никто не делал. Каждая композиция будет представлена в особом, оригинальном прочтении. Их музыка очень эластична, потому и бессмертна. Она может быть переработана в абсолютно любой жанр, и каждый кавер при этом не искажает оригинал, а даже в чем-то расширяет его границы.

Почему музыка "Битлз" современна? Стоит просто включить ее и ответ придет сам: не ощущается никакой временной дистанции. Она по-прежнему свежа и существует как бы параллельно со всеми современными течениями. В свое время "битлы" помогли вывести поп-музыку из депрессии, если можно так сказать, потому что они привнесли в нее независимость, свободу самовыражения и дух эксперимента. А разве не этого до сих пор жаждут услышать зрители?

Какие песни вы выбрали для своих экспериментов? И почему?

Стоит сказать, что когда мы только создавали эту программу, давали премьерные концерты, то песенное наполнение отличалось от того, что мы играем сейчас. Это не значит, что песни были хуже или в то время не получились. Когда создаешь программу на бумаге, пишешь сценарий, то все выглядит иначе. Я ведь выступаю не только как музыкальный руководитель коллектива, но и как режиссер и сценарист всех наших концертов. Это позволяет мне отшлифовывать программу до тех пор, пока я не пойму, что она идеально оформлена, что все режиссерские задачи достигнуты. Хотя, как шутит мой уважаемый коллега, легендарный российский джазмен Анатолий Кролл: "Совершенствовать – это безнравственно!". Тем не менее, "Let It BEatles!" претерпела изменения и сейчас, на мой взгляд, представляет собой гармоничный музыкальный спектакль. Прозвучат всеми любимые хиты: "Hey Jude", "And I love her", "Back in the USSR", "Honey Pie" и многие другие. И "Let It Be", конечно же. Я всегда подбираю репертуар, в первую очередь, опираясь на то, насколько интересны композиции с музыкальной точки зрения. А уже потом – насколько они известны и любимы зрителями. По опыту могу сказать, что в большинстве случаев если песня или инструментальная композиция гармонически и мелодически оригинальна, то она узнаваема и популярна.

Сергей, у вас около полутора десятков коллективов – "Джаз-Трио", "Джаз-Квартет", "Джаз-Квинтет", "Джаз-Секстет", "Дикси-Бэнд", "Джаз-Бэнд", "Биг-Бэнд", "Симфо-Джаз". В Израиль приезжает "Фонограф-Джаз-Бэнд". Расскажите, кто в него входит?

У нас действительно много составов – от моих сольных выступлений до эстрадно-симфонического оркестра. Как кто-то однажды сказал: "Фонограф" – это маленький завод по производству музыки. В "Фонограф-Джаз-Бэнд", который приедет в Израиль, входят рояль, гитара, бас, труба, саксофон и ударные. Это оптимальный состав, который позволяет показать максимально возможное количество разножанровых композиций. Каждый в нашем коллективе – профессиональный, состоявшийся музыкант, поэтому будет неправильным выделить кого-то. Не устаю повторять, что оркестр – это прочное содружество ярких индивидуальностей, это одна из важнейших составляющих успеха коллектива.

Будут ли приглашенные гости? Может быть, джем-сейшн с кем-то из израильских музыкантов?

Что касается гостей, то все возможно, почему бы и нет. А на джем-сейшен мы бы с удовольствием заглянули в какой-нибудь из джазовых клубов, но не уверен, что у нас найдется на это время в связи с переездами.

Ваша программа называется "Спектакль-шоу" – что вы в это вкладываете? Есть ли в ней драматическая составляющая?

Я бы не сказал, что это шоу – мы анонсируем "Let It BEatles!" как музыкальный спектакль. Это будет единое, многогранное, разножанровое и вместе с тем гармоничное музыкальное полотно. Не случайно, отвечая на предыдущий вопрос, я сказал о том, что нам важно показать максимально возможное количество разножанровых композиций. Уверяю, что такого представления хитов легендарной ливерпульской четверки вы еще не слышали! Программа отличается фактурными и стилевыми скачками. Каждая очередная песня – это новый стиль: jazz ballad, pop funk, bebop, jazz-rock, rock-n-roll и другие. И еще добавлю, что не только программа целиком, но и каждый номер профессионально поставлен с режиссерской точки зрения, поэтому драматическая составляющая, безусловно, присутствует.

В каком качестве вы будете выступать на израильских концертах: только ли в качестве дирижера или мы услышим вашу игру на рояле?

Наверное, за всю мою творческую жизнь не было ни одного концерта, где бы я только дирижировал. Как дирижер я выступаю преимущественно в больших составах "Фонограф-Джаз-Бэнда", "Фонограф-Биг-Бэнда", оркестра "Фонограф-Симфо-Джаз". Хотя и в этом случае совмещаю дирижирование с пианистической деятельностью. Как я уже говорил, в составе нашего "Фонограф-Джаз-Бэнда" есть рояль, и за эту партию отвечаю лично я. Могу открыть секрет, что одна из композиций "Битлз" прозвучит в моем сольном исполнении, причем самая неожиданная.

И не могу не задать наверняка надоевший вам вопрос о шоу "Голос" и т.п. Ваш послужной список в джазовой музыке невероятный: количество коллективов, концертов, фестивалей, пластинок и спектаклей такое, будто вас несколько. Не бывает ли вам обидно, что большая часть российской публики знает вас как "Сергей Сергеича" из телешоу, а не как выдающегося джазового музыканта и не менее блестящего организатора?

Если скажу, что мне все равно – конечно, слукавлю. В первую очередь я джазовый пианист, и мне хочется, чтобы зрители знали эту основную часть моей творческой деятельности. Но вместе с тем я благодарен телевидению за то, что о моем коллективе узнали миллионы людей. Куда бы мы ни приехали – нас ждут в первую очередь как самобытный коллектив, а не потому, что видели в телевизоре. Мы играем совершенно другую музыку, чем в "Двух звездах" или "Голосе". Работа в телевизионных проектах дала нам очень много помимо известности: например, знакомство с новыми жанрами и направлениями, а еще способность репетировать сутками напролет. А то, что за мной закрепился "Сергей Сергеич" – у всего есть свои издержки.

Вы уже выступали в Израиле. Расскажите, как вам израильская публика, есть ли у нее особенности? И вообще, как вы себя чувствуете в Израиле, что вам здесь нравится, а что не очень?

Мы будем у вас уже в третий раз. Пару лет назад мы приезжали с программой "Упоение джазом", а еще раньше, лет двадцать пять назад, мы были в Израиле с шоу Валентина Юдашкина. Тогда оркестр открывал программу, шел показ моделей Юдашкина, какая-то часть коллекции под живую музыку, а потом мы дали два джазовых концерта. И могу сказать, что в Израиле искушенная публика! У вас прекрасные джазовые музыканты, замечательные джазовые фестивали, много ценителей этого жанра, да и в целом музыкальная осведомленность достаточно глубока. Что и понятно: джаз "любит" самобытность, пересечение культур и многоголосие общества. А когда чувствуешь, что зритель любит джаз, что он с тобой на одной волне, тогда комфортно в любой стране. Сам Израиль нам посмотреть особо не удается из-за насыщенного гастрольного графика, но присутствие на Святой Земле вдохновляет.

Выступления "Фонограф-Джаз-Бэнд" под управлением заслуженного артиста России Сергея Жилина с программой "Let it BEatles!" пройдут в Израиле в июле 2018 года.
Вокал – Нина Серова и Ирина Братис.

Хайфа, 5 июля 2018, четверг, "Аудиториум", 20:00
Тель Авив, 6 июля 2018, пятница, "Бейт а-Хаяль", 19:00
Нетания, 7 июля 2018, суббота, "Гейхал а-Тарбут", 21:00

Заказ билетов на сайте организаторов гастролей – компании Rest International или по телефону 03-7795779

Фотографии с официального сайта Сергея Жилина (все фото Юлия Самохина) предоставлены организаторами гастролей – компанией Rest International

facebook






  Rating@Mail.ru  
Вторник, 14 августа 2018 г.
Все права на материалы, опубликованные на сайте NEWSru.co.il, охраняются в соответствии с законодательством Израиля. При использовании материалов сайта гиперссылка на NEWSru.co.il обязательна. Перепечатка эксклюзивных статей без согласования запрещена. Использование фотоматериалов агентств не разрешается.