Знаменитая немецкая танцовщица и хореограф Саша Вальц представит в Израиле "Continu"


С 15 по 18 мая знаменитый немецкий Театр Балета Саши Вальц Sasha Waltz & Guests представит в Оперном Театре Тель-Авива свой спектакль "Continu".

- Приобрести билеты на балет "Continu"

"Безотчетная, инстинктивная свобода – именно то, что я люблю" - говорит хореограф Саша Вальц, любительница экспромта, минимализма, импровизаций, абстракций, ритма, лаконизма и условностей - и следует этому кредо и трагикомедии современной действительности в своих балетах. Израильские любители балета знакомы с Театром танца "Саша Вальц и гости", который здесь уже представлял спектакль "Тело" и танцоперу "Дидону и Эней", где действие происходило в огромном аквариуме… Волшебный аквариум - радикальное волшебство. Именно так можно обозначить хореографию Саши Вальц, которая на сей раз везет к нам "Continu", сотворенную вместе с 24 танцовщиками ее театра на натянутой дрожащей пограничной линии между хореографией и другими видами искусства, музыкой, сценографией, тонкой энергией муз и силами самой природы.

"Continu" продолжает, согласно своему названию, серию "крупноформатных" балетов, которые Саша Вальц ставила в ведущих музеях мира в 2009 году: в отреставрированном архитектором Дэвидом Чипперфильдом The Neues Museum в Берлине и на открытии музея современного искусства, построенного по проекту самой Захи Хадид в Риме. Музыка в "Continu" разнообразна как все семь искусств, но в ней заметно выделяется композиция "Аркана" французско-американского композитора 20 века и отца электронной музыки Эдгара Вареза. К этому добавлен квартет Моцарта для гобоя и струнных, а также музыка канадца Клода Вивье и греческого композитора Яниса Ксенакиса. Музыку Яниса Ксенакиса исполняет перкуссионист Робин Шульковский.

Варез написал "Аркана" 90 лет назад, применив в этой музыке научный подход к творчеству. Это музыка – музыка изменений, трансформаций, обновления, это "ночное извержение вулкана". Это описания нотами и звуками прометеевского искушения управлять вселенной именно при помощи звуков и музыки.


Небольшое описание "Аркана" позволит понять балет Саши Вальц: 
Партитуре предпослан эпиграф из знаменитого алхимика и мастера герметической астрономии 16 века Бомбаста фон Гогенгейма, более известного как Парацельс: "Существует звезда, которая превыше всех остальных звезд. Это звезда Апокалипсиса. Вторая - это звезда утренней зари. Третья - это звезда стихий, каковых четыре. Но, помимо них, есть еще одна звезда - воображение; она порождает новую звезду и новое небо". Заглавие партитуры - Arcana (множественное число от arcanum) означает именно "таинства", причем в специальном алхимическом смысле этого слова: непознаваемые процессы, происходящие во время "трансмутации" веществ.

Непознаваемые процессы, воображения и таинства – все это описывает и хореографию Саши Вальц, собравшей из своего творчества все самые характерные компоненты, которые за последние десять лет работы стали ее авторским знаком, как и чистое движение, не скованное земным притяжением. "Continu" - это не только танец, но и психология, так что, настраивайтесь на восприятие космоса. Саша Вальц показывает мир, в котором распадаются социальные связи. Мир, где люди превращаются в роботов. Мир, где каждый, как в природе, должен непременно найти свое место в группе вместе со своей чувственностью, искусностью и обнаженными эмоциями, со своей нестабильностью и хрупкостью.

С момента премьеры работы "Continu" в Цюрихе в 2010 году при сотрудничестве Цюрихского оперного театра и по заказу Лондонского театра Сендлера Уэльса, Саша Вальц несколько раз редактировала этот балет, окончательная версия которого была представлена в 2011 году в Зальцбурге.

Театр Саши Вальц подарил миру такие шедевры как "Ромео и Джульетта" Берлиоза, "Дидону и Эней" Персела, "Impromptus" Шуберта, а зрители обнаружили, что тело танцовщика – всего лишь инструмент. Превращенные по замыслу режиссера в амфибий или кариатид, артисты оказались способными танцевать в воздухе и в воде. Балет соединился с оперой и преобразовался в великолепное зрелище, сотворенное художниками и конструкторами в духе философского театра.

Саша Вальц родилась в 1963 году в немецком городе Карлсруэ. Изучала танец и хореографию в Амстердаме и Нью-Йорке. Свою независимую берлинскую труппу "Sasha Waltz & Guests" Саша Вальц создала вместе с мужем продюсером Йохеном Зандигом еще в 1993 году для того, чтобы свободно экспериментировать, исследовать с помощью танца пространство, находить взаимосвязи между различными видами искусства и осваивать новые жанры. Слово "гости" в названии означало, что кроме постоянной труппы в компанию могут вливаться как другие танцовщики со стороны, танцоры разных поколений, так и музыканты, композиторы, архитекторы, драматические артисты и другие. Вальц и ее муж-продюсер Йохен Зандиг ставили на то, что в ближайшие 20-30 лет после падения Берлинской стены, столица объединенной Германии превратится в грандиозную стройку, за которой будет наблюдать весь мир. Так что, уже в 1996 году Саша Вальц организовала авангардный культурный центр "Софиензале", переоборудованный из заброшенных мастерских начала 20 века. Центр открылся спектаклем с символичным названием "Аллея космонавтов", отсылающим к "советской" эпохе. Проект был посвящен истории семьи, проживающей в немецкой "хрущевке". В 2006 году на берегу Шпрее заброшенная насосная станция была преобразована в Radyal System – площадку для многочисленных музыкальных фестивалей, а также в концертно-театральную базу для четырех коллективов – хореографической труппы Sasha Waltz & Guests, Берлинской Академии старинной музыки, ансамбля солистов "Калейдоскоп" и Vocal consort Berlin.

В 2000-2005 гг. Саша Вальц успешно работает в берлинском театра "Шаубюне". Ее интересы перемещаются в метафизическую плоскость. Как исчезает наша физическая сущность? Что дает телу знание о его смертности? "Тела", "S", "noBody", хореографическая инсталляция "insideout" на музыку современного британского композитора Саундерса поставили ее имя в один ряд с лучшими немецкими хореографами 20 века – Мэри Вигман, Пиной Бауш, Джоном Ноймайером. Сегодня же, в иерархии немецкого танцевального театра Саша Вальц занимает место на самой вершине, унаследовав престол после смерти Пины Бауш. Среди работ, созданных в этот период, "Тела", "S", "noBody", хореографическая инсталляция "insideout". В 2004-м году Вальц поставила "Impromptus" на музыку Шуберта, а в конце 2004 труппа "Саша Вальц и гости" снова стала независимой, и Вальц начала ставить оперные спектакли.

Первым была опера "Дидона и Эней" Пёрселла, премьера которой состоялась в "Гранд-театр де Люксембург" и в берлинской "Staatsoper". В этих же двух театрах в 2007 была представлена вторая оперная постановка Вальц - "Медея" на музыку Паскаля Дюсапена и либретто Хайнера Мюллера. В 2007 она стала автором хореографического решения "Ромео и Джульетты" в Парижской Опере на музыку Драматической симфонии Берлиоза. Затем в 2008 последовал музыкально-хореографический проект "Охоты и формы" на музыку Вольфганга Рима совместно с "Ensemble Modern", премьера прошла во Франкфурте-на-Майне.

В июне 2010 в Цюрихе был представлен балет "Continu", а в октябре в парижском "Театре Елисейских полей" - хореография к опере Дюсапена "Страсть". В мае 2011 опера "Matsukaze" японского композитора Тосио Хосокавы в хореографии Вальц была дана в театре "Ла Моннэ" в Брюсселе. В январе 2012 танцевальный концерт (новая форма, которую придумали совместно Вальц и композитор Марк Андре) "Gefaltet" открыл зимний зальцбургский фестиваль "Mozart Woche" ("Неделя Моцарта"). В декабре 2012-го балет "Ромео и Джульетта" был перенесен на сцену "Ла Скала".

В мае 2013 Саша Вальц представила в Мариинском театре "Весну священную".

В группе "Sasha Waltz & Guests" есть танцоры со всего мира, в том числе, и израильтяне: Михаль Муалем, Идан Йоав и Яэль Шнель, которая также является хореографом- координатором репетиций.

По материалам PR-агентства

Важные новости